--------------------------------------------------------------------------------
■ 正确的发声姿态
正确的发声姿态，身体应该立直，不可僵直，面部要有愉快而自然的微笑，上齿稍露，则有轻松感，下齿露出则不妥。
同时唱歌时双眉向上表示轻松愉快的样子，如双眉向下则有悲伤不快之感。
头部不可抬得太高，或压得太低，因为太高则使喉部肌肉拉紧而喉门不开，太低则喉部的柔软性受阻碍，以保持适中的姿势。宜多练习，使下颚灵活轻松，下颚可向左右延动，舌头需向前伸。
■ 发生与共鸣的关系
发生与共鸣的关系，可分为四种状态：
（1）“向下位置”：纯粹胸腔震动。
（2）“向上位置”：将声音冲向鼻眉上两眼之间，即额区下部而获得头腔、前额与蝶窦的共鸣。
（3）“向前位置”：口、眼、鼻腔共鸣，使声音集中冲向前部。
（4）“向后位置”：这是最高的共鸣区。当我们唱到高音谱表上加线的A音时，我们就会感觉到整个头部中心及后脑部震动，这就是卡鲁索告诉伊丽莎白-舒曼的说法，这亦是所谓“头声”。
■ 唱歌与呼吸的关系
呼吸包括两个动作：一个是呼，一个是吸。吸当然就是将气吸入，呼就是将气呼出。在最普通最简单的一呼一吸中，有着许多需要注意的事情。
唱歌与讲话不同，平常讲话可以随意伸展、缩短、停顿或休止。但唱歌需要按着乐谱发音，声音的美与高低长短强弱等等，都需要有足够的连贯的气息来支持。但干，良好的演唱家也需要注意他的声音能否传给广大的听众，音色是否优美、有力，以及能否抑扬顿挫等等的问题。
一个音的圆润和一个乐句的连贯，这都是要看你如何调节气息的压力。譬如：“音高”愈高，声带就愈紧凑，这要靠加强气息的压力来支持，而不是用身体上不规则、均匀，慢慢地从声门有秩序地通过，这样发出来的音，才是准确的。所以我们对人体内的气息必须用方法控制，使它慢慢地流出，维持一个较长的时间。这种动作所的肌肉很复杂，一部分是胸肌、肋肌，一部分是腹肌，但大部分是横膈膜。当呼气时，突出的腹肌渐渐收紧，将横膈膜向上推，而横膈膜在慢慢向上升时，则将胸部逐渐挺起。你应感到胸部的挺起是腹部收缩而引起的自然的、直接的结果。
横膈膜在松弛时，是一个向上突起的半圆形式肌肉，在吸气时横膈膜就逐渐拉紧、伸平，中部就向下坠。当胸部涨起，肋骨也随之挺起，肺部就装满空气。肋骨上的肌肉，能帮助肋骨的移动，这样可以使下部周围扩大。在深呼吸时，胸部可以扩张到极大。空气经过气管及支气管，最后才到达声门与声带。在呼出时，横膈膜松弛，腹部肌肉收缩，这些收缩的肌肉，使腹肌向里与向上推动，将松弛的肌肉向上推入，使内中的气息被迫排出，松弛的横膈膜便回返到原来半圆形式。这种动作必须调节得非常圆滑、松弛与紧缩，且徐缓地进行。有一点我们一定要清楚：吸气是由横膈膜控制的，呼出则由腹部肌肉控制。这点，许多声乐教师常要误解。他们以为是呼出时产生的空气压力使声带震动，即所谓的“横膈膜控制”。
